面对各方评价,沈伟坦言自己抱着“且将新火试新茶”的心态,思考如何将中国传统文化和现代文明相勾连。在他眼中,苏轼身上不但回响着宋代文学艺术最高成就的一代风流,傲视苦难的人生态度更点亮了从人间悲欢到乐观旷达的灵魂之光。“东坡个人的经历、故事固然要紧,但数千年来中国文化的浸润对当下产生的影响更为重要。”因此,《诗忆东坡》着力于呈现诗词中的中国精神内核,写意地找寻当代人与苏东坡的精神契合点。它既回望苏东坡的诗意人生,也追忆着中国人共同文化印记,就好像一层层打开锦囊,进入一道道门,看隐秘的风景与故事。“极致肢体本身就是舞蹈作品最动人的魅力。”他说:“在研究挖掘中国传统文化精髓的同时,我会考虑到时代性和未来性,那将是人类共同的追求。我尝试构建具有中国审美的现代舞蹈体系,也期待它可以影响到世界,这是值得穷尽一生的课题。”
在日本,《三体》的引进掀起了购买狂潮,其不仅在销量榜上登顶,五天时间八次印刷。而世界级游戏制作人小岛秀夫更是给日文版《三体》写了史上最为中二+华丽的腰封:
人气漫画《超超超超喜欢你的100个女孩子》官方日前宣布,确定制作TV动画,预定2023年年内开播,先导艺图公开,敬请期待。
传承诠释经典作品
市场认可 观众喜爱
4000人齐聚观影,阵势让日韩网友都直呼惊讶。如此规模,隐藏其中的,是一种追忆热血青春的仪式感,而在《灌篮高手》陪伴大家的岁月里,仪式感从来不缺。 2004年12月,《灌篮高手》漫画总销量突破1亿册,作者井上雄彦在一所废弃的中学教室内,用时两天,以粉笔在23块黑板上画下《十日之后》,为漫画补足结局。三天后,井上雄彦将黑板画擦去。 而在当年Jordan Brand与《灌篮高手》联名时,球鞋上也画出了结局后樱木花道复健的场景。这些很酷的联动仪式,都证明井上雄彦期望在更多维度上,传达《灌篮高手》青春热血的漫画精神。 如今,电影成为一种全新的渠道(或者玩法)。《灌篮高手》大电影是井上雄彦的导演首作,他之于电影,正如樱木花道之于篮球,虽都谦称“门外汉”,却在其中展现出了不起的天赋。 影片在10多年前就开始了策划。最初,井上雄彦只是为了让漫画粉感到亲切,所以想参与到电影制作中,后来从读者和观众的双重角度考虑,才决定担任导演。制作过程中,他认识到,漫画可以是一个人的孤独创作,但电影必须是一群人的协作。曾在高中加入篮球队的井上雄彦,依据经验推进电影的细节制作(如脚的踏地方式、身体的瞬间反应等),并因为银幕和书册画幅的巨大差异,大量删除了原作中以方框形式呈现的笑点与独白。 同时,他摒弃TV版风格,以“三渲二”(以3D建模呈现2D手绘质感,如《蜘蛛侠:平行宇宙》)、CG技术等完成电影动画,对漫画和TV粉而言,在视觉上有颠覆回忆的冒险体验。 而在声优和主题曲、背景音乐的选择上,相比TV版,这次的电影版也是大换血,因此还引发不少争议。但在井上雄彦看来,他也是基于对漫画角色声音的想象,从声线厚薄、高低、沙哑、粗壮等诸多质感层面,才寻找到合适人选,这并不会磨灭漫画给人留下的记忆。从制作的各个部分来讲,《灌篮高手》电影都既贴合漫画,又颠覆粉丝在视听上的固有印象。井上雄彦想要的就是这种感觉。 电影作为“一个全新的生命”,从根源上与漫画相同,但他希望观众看完电影,会有这样的感叹——